SAFINA سفينة

Started in the framework of the QANAT Cura programme during the COVID-19 pandemics, SAFINA is a long term project aiming at exploring new collective forms to engage the spaces of the city of Safi (Morocco) and to test ways in which to undertake critically informed artistic action in it. A city on and of the sea, once crossed by an invisible river now buried under land, Safi (or Asfi, name whose Amazigh etymology refers to the idea of flooding and pouring) used to be a vibrant and central seaport, a central knot for exchanges and passages. The establishment of a major fertilizers factory in the Sixties has nonetheless transformed the flows traversing the city and its increasingly deserted coasts, now more and more flooded by chemical by-products. SAFINA emerged from the desire to generate a new wave, a poetical answer to the city’s conditions, by inviting a number of ‘invisible’, underground artists that hold in common the very city of SAFI, hence the name of the project SAFI-NA: Our Safi!
Yet, drawing from classical Arabic, Safina holds also another meaning, that of ‘boat’. Indeed, in correspondence to this, the project aims at becoming boat, at building a resistant and fluid space, an underground passage channelling creative energies willing to navigate and care for the city’s rough and infected waters.
To do so, the project identifies in memory its raw matter, and in desire its dynamic engine. These two notions have inspired the first phase of the project, which took the form of a series of virtual workshops, pretext and opportunity for the invited artists to explore questions such as: Am I alone? What could be done? With whom? Who is this ‘WE’? Where are we coming from and where are we going? This first phase, here translated in the form of a collective online exhibition, was first a working towards becoming collective, towards feeling as a WE, grounded on a process of self-realisation through the encounter with the other, as mediated by the space of the city. Rather than infection, the methodology adopted endorsed deep listening and affection, via the development of subjective, intimate and emotional cartographies of both the personal and collective memories and desires of the artists in relationship to their city. The spaces of memory and desire are indeed the seeds that form and transform the awareness of the self, of one own’s space, path, and place, and that allow the unfolding of personal imaginaries and the directions therein associated. But what are the conditions to account for memories and desires in their plural form? Which could be the modes capable of making emerging (new) collective imaginaries held in common?  Subjective cartography is a powerful tool to grasp the complexities of our relationships to both space and the people that inhabit it, first as it allows us to associate apparently disjoint elements, to understand the ways in which we navigate a city and how this latter transforms our way to look at the world. If it allows us to situate in relation to a territory, the space of a subjective cartography that aspires to become collective is nonetheless also a privileged space of encounter, exchange, friction, confrontation, negotiation, and eventually, recomposition. From an individuality to a plural condition, from a plurality to a collective one. The subjective, collective, and emotional cartographies at the heart of this exhibition project try to do, and render precisely this path. They embody both the key tool and the result of a process of reflection, dialogue, listening and commoning of past stories, present desires and future submarine visions for Safi as a space to reinhabit anew and for Safina as an imaginary place to keep building together. A first construction site to create a vessel and assemble a crew aiming at soon hoisting the colours of the water and urban fronts of this segment of the Atlantic coast.

                                                     

نشأ مشروع "سفينة" في إطار برنامج "قناة تروي" خلال انتشار جائحة كوفيد-19. سفينة هو مشروع طويل-الأمد يسعى إلى استكشاف أساليب جمعية جديدة لإشراك مساحات مدينة آسفي في المغرب وتجربة طرق تسمح بتنفيذ أعمال فنية نقدية فيها.

هي مدينة على البحر ومنه، كان يعبرها نهر مخفي مدفون الآن تحت الأرض، كانت مدينة أسفي ( الذي يشير أصل اسمها الأمازيغي إلى فكرة الفيض والصب)، ميناء بحريًا مركزيًا وحيويًا، ومنطقة مركزية للتبادلات والعبور. ولكن، أدى إنشاء مصنع كبير للأسمدة في الستينيات إلى تحويل التدفقات المارة عبر المدينة وسواحلها المهجورة بشكل متزايد، والتي تغمرها الآن المشتقات الكيماوية.

انبثق مشروع "سفينة" من الرغبة في توليد موجة جديدة، وجواب شعري لظروف المدينة، عن طريق دعوة عدد من الفنانين "المخفيين" الذين تجمعهم مدينة أسفي، ومن هنا تولد اسم المشروع سفينة (من أسفينا مدينتنا)

كما أن الاسم، في أصله العربي الفصيح، يدل على السّفينة من الفُلْك. ونحن نرى في هذا المشروع سعيًا لأن يصبح قاربًا أو سفينة، لنبني مساحة مقاومة وسلسة، وممرًا تحت الأرض يوجه الطاقات الابداعية الراغبة في الإبحار والاعتناء بمياه المدينة الهائجة والمصابة.

للقيام بذلك، يعرف المشروع الذاكرة كمادته الخام والرغبة كمحرك. ألهم هذان المفهومان المرحلة الأولى من المشروع والتي جاءت على شكل سلسلة من الورشات الالكترونية وفرصة للفنانين المدعوين لاستكشاف أسئلة مثل: هل أنا وحدي؟ ما الذي يمكن فعله؟ مع من؟ من "نحن"؟ من أين أتينا وإلى أين نحن ذاهبون؟

كانت المرحلة الأولى، التي تأخذ هنا شكل معرض جماعي افتراضي، في البداية محاولة لأن "نصبح جماعة"، لأن نشعر كجماعة، ارتكازًا على عملية تحقيق الذات عبر لقاء الآخر كما تتيح مساحة المدينة. وبدلًا من العدوى، شجعت المنهجية التي اتبعناها الاستماع العميق والألفة، من خلال رسم خرائط ذاتية وحميمة وعاطفية لذكريات شخصية وجمعية ولرغبات الفنانين حسب علاقتهم بمدينتهم

مساحات الذاكرة والرغبة هذه هي حقًا البذرة التي تشكل وتحول وعينا بأنفسنا، بمساحاتنا ومساراتنا وأمكنتنا، وهي التي تتيح تكشف التصورات الشخصية والاتجاهات المتعلقة بها. ولكن ما هي شروط تفسير الذكريات والرغبات بصيغة الجمع؟ وما هي الأساليب المتاحة لإنتاج تصورات جمعية (جديدة) ومشتركة؟

قد تكون الكارتوغرافيا الشخصية أداة قوية لفهم تعقيدات علاقاتنا بالفضاء والأشخاص الذين يقطنونه. أولا، لأنها تسمح لنا بربط عناصر تبدو وكأنها مفككة ظاهريًا، لفهم الطرق التي نتحرك بها في المدينة وكيفية تأثيرها على طريقة رؤيتنا للعالم. وإذا كانت تسمح لنا بموضعة أنفسنا حسب علاقتنا مع المكان، فإن مساحة الكارتوغرافيا الشخصية التي تطمح إلى أن تصبح جماعية هي أيضًا مساحة مميزة للقاء والتبادل والاحتكاك والمواجهة والمفاوضة، وأخيرًا، لإعادة التشكيل. من حالة فردية إلى تعددية، ومن تعددية إلى جمعية

تحاول الكارتوغرافيا الشخصية والجمعية والعاطفية التي تشكل قلب هذا المعرض أن تصور هذا الطريق. فهي تجسد كلًا من الأداة الرئيسية ونتيجة عملية التفكير والحوار والاستماع ومشاركة قصص الماضي ورغبات الحاضر والتصورات المستقبلية الغائصة لمدينة أسفي كمساحة يمكن سكنها من جديد و"سفينة" كمكان خيالي نواصل فيه البناء معًا.

هذا المعرض هو أول موقع بناء لإنشاء سفينة وتجميع طاقم يسعى إلى رفع شراع الواجهات المائية والحضرية لهذا الجزء من ساحل المحيط الأطلسي